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KURIOS – Cabinet of Curiosities

In an alternate yet familiar past, in a place where wonders abound for those who trust their imagination, a Seeker discovers that in order to glimpse the marvels that lie just below the surface, we must first learn to close our eyes.

In his larger-than-life curio cabinet, the Seeker is convinced that there exists a hidden, invisible world – a place where the craziest ideas and the grandest dreams lie waiting. A collection of otherworldly characters suddenly steps into his makeshift mechanical world. When the outlandish, benevolent characters turn his world upside down with a touch of poetry and humor in an attempt to ignite the Seeker’s imagination, his curios jump to life one by one before his very eyes.

What if by engaging our imagination and opening our minds we could unlock the door to a world of wonders?

 

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KURIOS – Cabinet of Curiosities - Vestuario

Vestuario – El curioso atuendo de un mundo híbrido

Un tributo perfecto al poder de la imaginación humana, los trajes de KURIOS – Cabinet of Curiosities son el resultado de una exploración visual de los inicios de la ciencia, de los descubrimientos y los inventos que condujeron a la revolución industrial del siglo 19 – desde la locomotora de vapor hasta la energía eléctrica y a las ondas electromagnéticas. Personifican y celebran los avances de la ciencia, pero en un mundo paralelo imaginario. Mientras que las referencias visuales pueden parecer evidentes, los curiosos pero familiares personajes y los vestuarios del show transportan al público a un lugar suspendido en el tiempo, entre el pasado y el futuro, en una realidad alterna, como si la ciencia hubiera evolucionado sin el motor de combustión interna y como si la edad de oro de la máquina de vapor hubiera continuado ininterrumpidamente.

Formas híbridas y figuras de enormes dimensiones
Los trajes de los visitantes que llegan de otro mundo (Sr. Microcosmos, Klara y Nico) son el resultado de combinaciones inusuales y extrañas asociaciones: por ejemplo, el atuendo de los asistentes del Buscador (los Kurios) – excéntricos personajes mitad humanos, mitad máquinas, construidos con piezas y partes recicladas por su ingenuo e ingenioso creador.

El diseñador de vestuario Philippe Guillotel, exploró figuras inusuales que tienen afinidad con los trajes de Bauhaus o del Padre Ubú de Alfred Jarry para crear personajes asombrosos y con frecuencia chistosos.

Sr. Microcosmos – La práctica “el más grande es el mejor” que impulsa la estética retrofuturista del espectáculo, se encuentra en el lado opuesto del espectro de la miniaturización que caracteriza a la era electrónica. Un buen ejemplo es el traje del barrigón Sr. Microcosmos. “Es como un Obelix mecánico [de los personajes de caricatura Asterix y Obelix] pero, en lugar de sostener en sus brazos a un perrito, carga en su barriga a una pequeña dama a la que lleva consigo por donde quiera que va, y él apenas es consciente de ello”, dice Guillotel.

El Sr. Microcosmos carga dentro de su traje a Mini Lili, su contraparte intuitiva, usando una cangurera no muy distinta a las que se usan para cargar bebés. Antanina Satsura, la artista que hace el personaje de Mini Lili, mide un metro de altura y pesa 18 kg. Vive dentro del abrigo de su anfitrión. A través de la puerta en la barriga del Sr. Microcosmos, podemos ver el interior amueblado de la vivienda de Mini Lili, la cual incluye un sillón así como otras cosas esenciales de un hogar victoriano. Al inicio del espectáculo, una extensión del abrigo del Sr. Microcosmos se despliega en una locomotora de la cual emerge una multitud de viajeros procedentes del siglo 19.

Nico el Hombre Acordeón – El disfraz de acordeón de Nico le permite doblarse para encogerse o elevarse para estar a la altura de los ojos de absolutamente cualquier persona. Sus pantalones están doblados como una pieza de origami, de una tela no tejida (parecida al material que se usa en los forros de zapatos) y son inspirados en los cuartos oscuros utilizados en los inicios de las cámaras fotográficas.

Klara, el telégrafo de lo invisible – Klara usa una falda de antenas, hecha con aros tipo hula-hoop. Al girar alrededor y apuntar su aparato en varias direcciones, ella puede recibir ondas electromagnéticas invisibles. Su falda de armazón es inspirada en “Métropolis” de Fritz Lang y su forma es parecida a las primeras antenas parabólicas. El diseño en su leotardo evoca los circuitos y conexiones eléctricas.

Transformed basic materials
Philippe Guillotel escogió cinco o seis materiales principales que utilizó extensamente y en todas las formas posibles. Por ejemplo, ciertas partes de los trajes de los viajeros y la parte superior del traje del hombre del acordeón se confeccionaron de un material elástico, al que se agregó una laminilla de metal. Este material cómodo y lavable hace que sea fácil de crear una piel sintética muy realista. Las imágenes en la tela de jersey de poliéster metalizado son en realidad fotos que se imprimieron utilizando una técnica llamada sublimación, la cual fija las imágenes en las fibras del material.

La impresión 3D también se utilizó para crear volúmenes que dan la sensación de ser pesados pero que en realidad son tan ligeros como resistentes y duraderos. Se utilizó esta técnica, por ejemplo, para construir el yugo sostenido por los artistas que cargan las nubes. Las nubes en sí están hechas de piezas de “Plastazote” (espuma de polietileno) moldeadas térmicamente.

Detalles del Vestuario

  • Durante el acto del dúo de cuna rusa, los trajes usados por los dos “bailarines mecánicos” que emergen de la caja como joyas de Fabergé evocan a un par de muñecos de cera. El corte se inspira en los primeros tipos de ropa deportiva y trajes circenses antiguos. Sin embargo, Los materiales son bastante modernos y altamente sofisticados (con efectos de terciopelo y aplicaciones en oro de piel sintética).
  • El vestuario en el acto de la red acrobática es una alusión a la forma en la que el cineasta Georges Méliès imaginó a los marcianos; de ahí las escamas, así como la aleta y la cola de pescado.
  • El especialista en la rola-bola lleva un abrigo translúcido color aguamarina. La tela es una reminiscencia de los primeros plásticos tales como la Baquelita y el Rhodoid.
  • La “barriga” o “bola” del Micro-Cosmos pesa por sí sola un poco más de veinte libras y tiene sus propios sistemas independientes de luz y ventilación.
  • Más de un centenar de trajes fueron creados para vestir al elenco de Kurios.
  • Toda la ropa que toca la piel de los artistas se lava todas las noches. Les toma a dos personas, dos horas y seis días a la semana, haciendo un total de 24 horas de lavandería semanalmente.